以全新傳播文化視角,剖析文壇的傳奇 - 張愛玲
說到上海名作家張愛玲,這世上研究其經典著作與戲劇化一生的人不計其數,張愛玲曾說:「成名要趁早,來得
太晚的話,快樂也不那麼痛快。」此句被廣為流傳甚至被奉為座右銘;而其散文小說文風華麗、細膩刻畫人物並大
膽剖析人性與愛情,獨樹一格的筆鋒令人驚豔,文學界更奉其為「祖師奶奶」,這次採訪到楊曼芬老師,將以傳播
理論的專業學術背景帶領大家重新閱讀這位文壇傳奇女性。
說到上海名作家張愛玲,這世上研究其經典著作與戲劇化一生的人不計其數,張愛玲曾說:「成名要趁早,來得
太晚的話,快樂也不那麼痛快。」此句被廣為流傳甚至被奉為座右銘;而其散文小說文風華麗、細膩刻畫人物並大
膽剖析人性與愛情,獨樹一格的筆鋒令人驚豔,文學界更奉其為「祖師奶奶」,這次採訪到楊曼芬老師,將以傳播
理論的專業學術背景帶領大家重新閱讀這位文壇傳奇女性。
老師2014散文作品《那些人住在我心中》中,堅毅與溫柔並濟、帶點俏皮的文風,實在引人入勝。在
採訪過程當中,老師以柔軟的嗓音述說;以有效率的節奏在一個小時內分享在寫作一路上的歷程與故事,就
如同這次一小時半以內的講座 有寫作技巧的分享與寫作心得與點滴,清淡卻不失豐富滋味。
身為傑出的台灣中堅代詩人,老詩的詩風多樣,在詩的發展上不斷力求變化與革新;余光中說:「(陳黎)頗擅用西方的詩藝來處理台灣的主題,不但乞援於英美,更能取法於拉丁美洲,以成就他今日『粗中有細、獷而兼柔』的獨特風格。」而老師更是最早著力於翻譯拉丁美洲詩歌的台灣詩人。音樂、歌曲藉由節奏、起伏同樣可帶給人不同的心情與體會,藝術家經由詩詞與歌曲觸發創作靈感,而不同的民族音樂所帶來的激盪與氛圍讓人也有耳目一新的體驗;音樂與文學都是人生對於美好事物追求的渴望,也代表著美好的事物,更沒有國界限制;反觀,詩如同歌曲一般藉由不同的節奏和字句帶來各種比喻與趣味,由老師的詩可以看出其前衛與跳脫格局的思想與創作風格,有時內斂、有時外放;以形的變換作為表達、或以字的排列帶引雙關之意,給人充滿無限想像的空間可謂另一種視覺上的藝術。
以《惑鄉之人》獲得第三十七屆金鼎獎的郭強生老師
於4/11到金車文學講堂現場帶來【文學教我的事】講座
宇文正老師,本名鄭瑜雯。曾任中國時報文化版記者、漢光文化編輯部主任,現
任《聯合報》副刊組主任。著有短篇小說集《台北下雪了》、《幽室裡的愛情》、《台
北卡農》等;散文集《顛倒夢想》、《我將如何記憶你》、《丁香一樣的顏色》;長篇
小說《在月光下飛翔》;傳記《永遠的童話─琦君傳》;童書《愛的發條》、《小靜想
3月份第一場講座,金車文藝中心邀請到詩人陳義芝老師到現場與大家分享四首詩作以及兩部散文作品。
一開始老師與現場朋友分享了1987年的作品《燈下削筆》這首現代詩描寫的是人生面對課題的心境,
老師解說在現代詩中許多字是帶有意象的,例如"筆"帶有書寫人生的意涵而"燈下"則帶有自我反省之意。
在戲劇與純文學間穿梭、跨越語言藩籬的郭強生,在文學方面著有多本小說《夜行之子》、《惑鄉之人》
更獲得第三十七屆金鼎文學獎,以及多本散文著作《就是捨不得》、《我是自己的新郎》。在戲劇方面則執導
過《慾可慾,非常慾》,並翻譯、執導田納西‧威廉斯的《慾望街車》;是一位集編劇導演、作家、學者、文
學評論者、教育者等多重身分的文化人。
19歲就開始創作的陳義芝老師,在大學時期創辦後浪詩社,創作以現代詩與散文為主
,曾任《詩人季刊》主編、《聯合文學》資深編輯、《聯合報副刊》主任。多本著作
更獲教育部文藝創作獎、新聞局金鼎獎、中山文藝獎、榮後基金會台灣詩人獎...等多
項獎項。現任教於師大國文系。